Der Weg von der Idee zum Geld – Förderung, Budgets & Real Talk aus der Branche

In dieser Folge sprechen Fabian und Nando über eines der schwierigsten, aber entscheidendsten Themen im Filmemachen: Wie finanziert man eigentlich einen Film?
Von Kurzfilm bis Langfilm, von Förderungen über Stipendien bis zu Co-Produktionen, von No-Budget-Gerilla bis zur Kinoförderung – wir machen den Deep Dive.

Wir reden über:
• Welche Filmförderungen es gibt (und wie man sie realistisch bekommt)
• Was Förderstellen wirklich sehen wollen
• Wie wichtig Team, Konzept & Kalkulation sind
• Die größten Fehler bei Anträgen
• Warum manche Stoffe leichter finanzierbar sind als andere
• Strategien für No-/Low-Budget-Filme
• Wie man Pitch-Decks, Loglines und Moodfiles richtig nutzt
• Persönliche Erfahrungen aus unseren eigenen Projekten

Ob du gerade deinen ersten Kurzfilm planst oder dein Debüt schreiben willst – diese Folge hilft dir, deinen Weg durch den Förderdschungel zu finden.

🎧 Jetzt reinhören – und bring dein Projekt einen Schritt näher zur Realisierung.

👉 Alle Links & Infos: https://joyqr.com/Filmreif

In dieser Folge ist Regisseur und Autor Daniel Alvarenga zu Gast – der Mann hinter dem Spielfilm HUNDSWUT.
Ein Film, der ohne Förderung, aber mit enormer Leidenschaft entstanden ist – und längst Kultstatus in der deutschen Indie-Szene genießt.
Daniel spricht über seinen Weg als Quereinsteiger, die Entstehung seines Films, das Ringen um Finanzierung und die vielen Rückschläge, die er auf dem Weg zur Premiere überwinden musste.
Außerdem: sein Blick auf Künstliche Intelligenz im Filmemachen, kreative Kompromisse und den Mut, als Künstler den eigenen Weg zu gehen – gegen alle Widerstände.
💡 Ein inspirierendes Gespräch über Leidenschaft, Durchhaltevermögen und die Frage, warum Realitätsverweigerung manchmal die einzige Option ist.
🕒 Kapitel
00:00 Intro & Begrüßung
01:00 Daniels Weg zum Film – vom Mediengestalter zum Regisseur
04:00 Die Entstehung von HUNDSWUT & Herausforderungen der Produktion
10:00 Zwischen Leidenschaft und Realität – Leben vom Filmemachen
17:00 Über Haltung, künstlerische Freiheit & Realitätsverweigerung
25:00 KI, Zukunft des Films & die Liebe zum echten Set
40:00 Learnings für junge Filmemacher & Abschlussgespräch
🎬 Fazit:
Ein ehrliches, motivierendes Gespräch mit einem Filmemacher, der zeigt, dass man keine Filmhochschule braucht, um Kino zu machen – nur den Willen, es trotzdem zu tun.
🗓 Neue Podcastfolgen: jeden Dienstag, 12 Uhr
🎧 Überall, wo es Podcasts gibt – und mit Video hier auf YouTube.

Was passiert, wenn Technologie unser Denken, Fühlen und Träumen beeinflussen kann?
Darum geht es in Cyberpunk Romance, dem neuen Film von Joshua Duma, der bei den Hofer Filmtagen Premiere feierte.

Im Gespräch mit Nando Dietz geht Joshua tief in die Themen hinter dem Film:
Wie erzählt man eine Zukunft, die beängstigend nah ist? Wie verfilmt man Bewusstsein, Träume und Identität – und wo liegen die Gefahren einer vernetzten Welt?

Joshua spricht außerdem über seinen Werdegang – vom Zivildienst in der Radiologie über die Filmakademie Ludwigsburg bis zu seinem ersten großen Spielfilm –, über Finanzierung, CGI und warum er trotz KI-Hype lieber mit echten Menschen schreibt.

💭 Themen dieser Folge:

• Die Idee hinter Cyberpunk Romance: Liebe, Technologie und Selbstbestimmung

• Von der Filmhochschule zum Debütfilm – Wege, Umwege, Learnings

• Zwischen Tanker und Guerilla: Wie viel Budget braucht Kreativität?

• VFX, Nachtdrehs & Kopfwelt: Hinter den Kulissen einer Sci-Fi-Produktion

• KI im Film & Drehbuchprozess – Fluch oder Werkzeug?

• Warum Augenhöhe und Leidenschaft wichtiger sind als große Versprechen

🎬 Cyberpunk Romance startet im April 2026 im Kino (Verleih: Salzgeber) und später in den Mediatheken von ARD & Arte.

🎧 Jetzt hören auf Spotify & YouTube:
👉 https://joyqr.com/Filmreif

In dieser Folge sprechen Nando Dietz und Fabian Kratzer über HUNDSWUT von Daniel Alvarenga – einen historischen Thriller (Bayern, 1932), der ohne klassisches Budget realisiert wurde.
Wir diskutieren Story und Inszenierung (Dorfstrukturen, Angst-Dynamiken), Look & Drehorte (u. a. Freilichtmuseum), die 21 Drehtage, Ton/Dialekt, sowie die Musik (u. a. Konstantin Wecker).
Außerdem: Wo der Film überzeugt, wo die Dramaturgie Luft lässt – und was No-/Low-Budget-Produktionen davon lernen können.
Zum Schluss: unsere Bewertungen, Q&A-Aufruf an Daniel und ein Ausblick auf die Hofer Filmtage.
00:00 Intro & Thema der Folge
01:30 Worum geht’s in HUNDSWUT? – Handlung & Setting
04:00 Dorf, Machtstrukturen & Atmosphäre im Film
07:00 Dialekt, Authentizität & Drehorte
10:30 21 Drehtage, Technik & Ton – Filmemachen ohne Budget
16:00 Musik & Sounddesign – zwischen Wecker und Stille
22:00 Dramaturgie & Charaktere – wo der Film überzeugt und stolpert
32:00 Fazit & Bewertung: No Budget, großes Kino?
40:00 Ausblick: Q&A mit Regisseur Daniel Alvarenga & kommende Folgen
Zum Event:
📅 Filmmakers Club Event mit Daniel Alvarenga:
🗓 13. November, Nürnberg
https://filmmakersclub.de/events/
oder direkt
https://www.eventbrite.de/e/wie-produziere-ich-einen-erfolgreichen-no-budget-kinofilm-daniel-alvarenga-tickets-1824670962969?aff=oddtdtcreator
🎟 Rabattcode: filmreif1125
Der Trailer von "Hundwut" auf Youtube:
https://www.youtube.com/watch?v=XII1y_yV_Ds
Der Film "Hundwut" auf Amazon Prime:
https://www.amazon.de/gp/video/detail/B0F87VNH7F/ref=atv_dp_share_cu_r

In dieser Folge von Filmreif – Filme. Machen & andere Realitätsverweigerungen widmen sich Regisseur Nando Dietz und Filmkomponist Fabian Kratzer einem Thema, das jeden Filmschaffenden früher oder später beschäftigt: Lohnt sich ein Kurzfilm eigentlich – oder ist das pure Geldverbrennung?

Wir sprechen über:
🎥 Warum kein Kurzfilm wirklich kostenlos ist – und wo die größten Kostenfallen lauern
💡 Weshalb Kurzfilme die wichtigste Spielwiese für Nachwuchs-Filmemacher*innen sind
🤝 Wie Teamarbeit, Netzwerke und Vertrauen entstehen – und warum das unbezahlbar ist
🚀 Wie Kurzfilme Türen öffnen: von Festivals über YouTube bis hin zu Branded Content und Serienformaten
💰 Und natürlich: unsere eigenen Erfahrungen zwischen Idealismus, Investitionen und echten Erfolgen

Ein ehrliches Gespräch über Leidenschaft, Lernkurven und den Mut, einfach anzufangen – auch wenn’s Geld kostet.

👉 Links zur Folge:

• Fabians Podcast FKM Artist Feat.: https://linktr.ee/fkmartistfeat_podcast

• need.film: https://need.film/

• Filmprojekt Anno Dürer: https://anno-duerer.de/

• Filmmakers Club Nürnberg: https://filmmakersclub.de/

In dieser Episode von Filmreif haben wir einen ganz besonderen Gast: Rickie Lee Roberts, bekannt als 1st Assistant Director bei internationalen Erfolgsproduktionen wie Dark und 1899.

Wir sprechen mit ihr über:
🎥 Den Alltag als 1st AD bei Großprojekten
🌍 Ihren Weg von Australien nach Berlin und in die internationale Serienwelt
👩‍👧 Die Herausforderung, Muttersein mit einem Job in der Filmbranche zu vereinen
💼 Wie Frauen in Führungspositionen am Set wahrgenommen werden
⚖️ Work-Life-Balance zwischen Familie, Drehs und Pausen

Rickie teilt offen ihre Erfahrungen, erzählt, wie sie Karriere und Familie geplant (und manchmal eben nicht geplant) hat, und warum sie trotz aller Hürden optimistisch in die Zukunft schaut.

👉 Links zur Folge:

• - Rickie auf IMDB: https://www.imdb.com/de/name/nm3336869/

  - DARK auf Netflix: https://www.netflix.com/de/title/80100172

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In dieser Episode sprechen Nando Dietz (Regisseur & Produzent, need.film) und Fabian Kratzer (Filmkomponist & Autor) erstmals ausführlich über einen aktuellen Kinofilm: „Das Kanu des Manitu“ von Michael „Bully“ Herbig.
👉 Themen der Folge:
- Hinter den Kulissen: Drehorte in München, Spanien und den USA, Budget von 16 Mio. € und aufwendige VFX von Scanline.
- Look & Szenenbild: Kostüme, Western-Parodien, Nostalgie-Effekte – und warum manche Sets unecht wirken.
- Filmmusik & Songs: Orchester-Aufnahmen in Babelsberg, Stefan Raab als Marketingfaktor – aber passt das Singen wirklich zum Film?
- Marketing & Erfolg: 4 Mio. Zuschauer, starker Kinostart trotz Sommerhitze – was Bulli strategisch richtig gemacht hat.
- Kontroverse Fragen: Dürfen alte Klischees heute noch so gezeigt werden? Comedy vs. gesellschaftlicher Wandel.
- Persönliche Bewertungen: Warum wir bei Story und Humor kritisch sind – und trotzdem den Kinoeffekt schätzen.
💡 Fazit: Ein Film zwischen Nostalgie, Fanservice und fragwürdigen Klischees – der aber zeigt, wie wichtig Kinoereignisse noch immer sind.
👉 Diskutiert mit: Wie fandet ihr Das Kanu des Manitu?
Schreibt uns eure Meinung in die Kommentare!
📌 Neue Folgen gibt’s jeden Dienstag, 12 Uhr – überall, wo es Podcasts gibt.

👉 Filmszenen im Video:

https://youtu.be/2ZFu6HiZKWY?feature=shared

https://youtu.be/5s838EL4GuM?feature=shared

In dieser Episode von Filmreif sprechen Regisseur Nando Dietz und Filmkomponist Fabian Kratzer über den wohl heißesten Diskussionsstoff in der Kreativszene: Künstliche Intelligenz im Filmemachen.

Wir diskutieren:
🤖 Wie KI schon heute in Musik, Drehbuch und Postproduktion eingesetzt wird
🎨 Ob KI Künstler*innen ersetzt – oder nur neue Werkzeuge liefert
⚖️ Zwischen Inspiration und Kontrollverlust: Wo liegen Chancen, wo Risiken?
😂 Und die Frage: Sitzen hier überhaupt die echten Fabian & Nando – oder hören wir längst eine KI-Version?

Eine spannende, kontroverse Folge über Technologie, Kreativität und die Zukunft des Filmemachens.

👉 Links zur Folge:

• • Fabians Podcast FKM Artist Feat.: https://linktr.ee/fkmartistfeat_podcast
  • need.film: https://need.film/
  • Filmprojekt Anno Dürer: https://anno-duerer.de/
  • Filmmakers Club Nürnberg: https://filmmakersclub.de/