In dieser Folge: Die Zukunft des Entertainments – KI, Games & Serien nach Maß

Stell dir vor, du gibst nur einen Satz ein – und fünf Minuten später spielst du ein Game in deiner eigenen Welt.
Oder du schaust eine Serie, in der du selbst die Hauptrolle spielst.
Klingt nach Sci-Fi? Genau das ist mit Genie 3 und Co. jetzt möglich.

In dieser Folge schauen wir nicht dystopisch, sondern mit Kreativität, Vision und Neugier auf das, was kommt – von KI-generierten Spielen bis hin zu interaktiven Filmen, smarte NPCs, immersive Welten und neue Jobprofile.

Spoiler: Die Medienwelt wird nie wieder so sein wie früher.

🎯 Das erwartet dich:
✅ Was Genie 3 wirklich kann – und warum das erst der Anfang ist
✅ Games, die sich erinnern: Gedächtnis, Physik, Interaktivität
✅ Wie Filme, Serien & Games zusammenwachsen
✅ KI in Synchronisation, Visual Effects & globalen Produktionen
✅ Neue Formen des Entertainments: VR, AR, interaktive Filme
✅ Was sich für Jobs & Skills im Medienbereich verändern wird
✅ Warum KI nicht ersetzt – sondern erweitert

⏰ Kapitel:

00:00 – Intro – Vision der Entertainment-Zukunft
00:00:39 – Genie 3 Release & Podcast-Start
00:04:49 – Von Genie 2 zu Genie 3: Gedächtnis & Physik
00:08:02 – KI-Games: Rendering, NPCs & Horror-Beispiele
00:13:12 – Dynamische Storylines & prozedurale Welten
00:19:00 – Lebendige Städte: Smarte NPC-Bevölkerung
00:22:05 – KI-Lipsync & globale Synchronisation
00:23:32 – Oscars, Ethik & Schauspieler vs. KI
00:36:07 – KI-VFX: Netflix-Case „El Eternauta“
00:40:11 – 3D-Filme & VR/AR-Erlebnis
00:42:40 – Interaktive Movies à la Black Mirror
00:48:31 – AR-Laser-Tag & Escape-Games
00:50:51 – Berufe im Wandel: KI im Entertainment-Jobmarkt
00:52:19 – Fazit, Media Mastery-Plug & Ausblick

💡 Key Takeaways:
•⁠ ⁠KI verändert nicht nur Tools – sondern das ganze Erlebnis
•⁠ ⁠Games, Serien & Filme werden individueller, immersiver, interaktiver
•⁠ ⁠Berufe verschwinden nicht – sie transformieren sich
•⁠ ⁠Strategisches Denken wird wichtiger als technische Skills

🔗 Links & Ressourcen:
•⁠ ⁠Mehr zu Media Mastery: www.media-mastery.de
•⁠ ⁠Tools: Genie 3, Vision Pro, ElevenLabs, Runway, Unreal Engine
•⁠ ⁠Empfohlene Serien/Beispiele: Bandersnatch, Black Mirror, El Eternauta

🎙 Über CONVERT:
Der Marketing-Podcast für Content & KI mit Fabian Schmidt & Bastian Bauer.
Wöchentlich neue Impulse zu digitalen Trends, KI, Medienzukunft und smarter Contentstrategie.

💬 Community-Frage:
Würdest du lieber eine Serie schauen – oder deine eigene erleben?
Schreib’s uns in die Kommentare oder per DM!

🔔 Abonniere für mehr KI- & Content-Insights
📌 Speichere dir die Folge für später

In dieser Folge sprechen wir mit Josua Waghubinger – besser bekannt als Butterbro, der mit seinem KI-generierten Song „Verknallt in ein Talahon“ in die deutschen Charts einstieg. Wie kam es zu diesem viralen Hit? Was steckt hinter dem Meme „Talahon“? Und wie viel KI steckt wirklich in der Musik?

Spoiler: Es war nicht einfach nur ein Knopfdruck.

🎯 Das erwartet dich:

✅ Die Story hinter dem ersten KI-Hit in den deutschen Charts

✅ Warum TikTok zum Gamechanger für Musik geworden ist

✅ KI als Produktions-Tool – wo endet die Kreativität, wo beginnt der Code?

✅ Authentizität vs. Algorithmus: Was bedeutet Musik „mit Seele“?

✅ Praktische Tools & Insights für eigene KI-Songs

✅ Butterbro’s Blick auf die Zukunft von KI in Musik, Kunst und Alltag

⏰ Kapitel:

00:00:00 – Intro: Wer ist Butterbro? Und was ist ein Talahon?

00:02:00 – Entstehung des Songs & die Talerhuhn-Kultur

00:04:30 – Von viralen TikToks zur Vollversion: Der Hype startet

00:10:00 – Der Wendepunkt: 999+ TikTok-Notifications

00:13:40 – Warum Butterbro den Song nicht unter seinem echten Namen veröffentlicht hat

00:17:00 – Wie KI-Tools wie Suno & Newdio wirklich funktionieren

00:20:00 – Vom Prompt zum Ohrwurm: Was Josua aus 50 KI-Snippets gelernt hat

00:24:00 – Mastering, Feinschliff, CapCut: Der kreative Produktionsprozess

00:27:00 – KI-Musik = seelenlos? Ein Reality Check

00:31:00 – KI vs. Authentizität: Wann hören wir bewusst „menschlich“?

00:36:00 – Reaktionen auf den Hit: Remixe, Mallorca, MMA & Duolingo

00:41:00 – Vom Song zur Medienkritik: Wie Menschen auf KI reagieren

00:46:00 – Alltag & Business: So nutzt Josua KI auch außerhalb der Musik

00:50:00 – Gesellschaftsspiel-Startup mit Purpose – digital & menschlich zugleich

00:53:00 – Fazit & Ausblick: Was kommt als Nächstes?

💡 Key Takeaways:

•⁠ ⁠KI-Musik braucht mehr als nur einen Klick – der kreative Mensch bleibt entscheidend

•⁠ ⁠Viralität ist planbar – mit dem richtigen Instinkt für Trends und Tools

•⁠ ⁠KI kann unterhalten, aber auch provozieren – und das ist okay

•⁠ ⁠Die Zukunft gehört denen, die KI als Handwerk nutzen – nicht als Shortcut

🔗 Links & Ressourcen:

•⁠ ⁠Butterbro auf TikTok: ⁠@butterbroofficial

•⁠ ⁠Tools: ⁠Suno⁠, ⁠Newdio⁠, ⁠CapCut⁠, ⁠Stable Diffusion⁠, ⁠ElevenLabs⁠

•⁠ ⁠Spiel von Josua: Incogni (App Stores)

•⁠ ⁠Media Mastery: Lerne KI & Content-Strategien

→ ⁠www.media-mastery.de⁠

🎙️ Über CONVERT:

Der Marketing-Podcast für Content & KI mit Fabian Schmidt und Bastian Bauer. Wöchentlich neue Insights zu KI-Entwicklungen, Content-Strategien und ihren Auswirkungen auf Unternehmen.

💬 Community-Frage:

Was denkst du: Hat KI-Musik eine Seele? Oder braucht es immer echte Musiker:innen dahinter? Schreib’s in die Kommentare!

🔔 Abonniere für mehr KI- & Content-Insights

📌 Speichere dir die Folge für später

🔄 Teile sie mit jemandem, der Musik liebt – oder KI skeptisch sieht