Riff & Jack reçoit Jérôme Meyer, un photographe passionné qui consacre son talent à immortaliser l’énergie brute des groupes de Metal. Il s’est arrêté au micro d’Happyness pour partager son univers visuel et son actualité riche en expositions.

Au programme de cet entretien : L’exposition immersive : Jérôme présente son travail exposé ce soir-là au Ziquodrome, mettant en avant des clichés de groupes comme Mass Hysteria, Slipknot, Igorrr, Powerwolf, Post Malone ou encore Creeper.

Le vernissage à Pierrefonds : Retour sur son exposition récente à Pierrefonds, qui se termine justement le lendemain matin de l’enregistrement (le 7 février).

La communauté “Metalleux de France” : Jérôme évoque son appartenance à cette communauté et les articles consacrés à son travail sur leur site officiel (metalleuxdefrance.fr).

La passion du Live : Une discussion sur le plaisir de lier la musique sur scène à l’art de la photographie dans un cadre aussi emblématique que le Ziquodrome.

“On joint l’agréable à l’agréable : la musique sur scène et l’expo juste à côté. C’est une expérience immersive pour tout le monde.” — Jérôme Meyer.

Riff & Jack reçoit un invité pour le moins inhabituel : Mister Rabbit. Ne cherchez pas sa guitare ou son micro, son rôle est ailleurs. Membre à part entière de Stoned, il est celui qui donne vie à l’image du groupe et qui crée une connexion électrique avec le public depuis la scène.

Au programme de cet échange spontané : Un performer en fourrure : Mister Rabbit nous explique son rôle de “showman” et comment, sous son masque de lapin, il devient un véritable exutoire visuel pour l’énergie du groupe.

La chaleur du Live : Découvrez les coulisses de sa performance physique, entre pogos et interaction avec la fosse, malgré une température qui grimpe vite sous le costume.

L’esprit de groupe : Comment il s’intègre dans la dynamique de Stoned, aidant même à l’installation technique avant de se transformer pour le show.

Un régime très “Métal” : Entre deux traits d’humour sur son régime alimentaire à base de “barbaque” et de sang, Mister Rabbit partage son plaisir d’être présent au Ziquodrome pour cette soirée organisée par D’Arc Son Prod.

“Mon but, c’est de sauter partout, de jouer avec le public et de faire en sorte que chaque concert soit un moment inoubliable. On est là pour l’éclate, et même sous le masque, je ne raterais ça pour rien au monde !”

Riff & Jack, l’équipe d’Happyness tend le micro à Benjamin Lampérier, l’homme derrière Barb’n’Rock. Mais ce soir, Benjamin est venu pour se fondre dans la foule du Ziquodrome et profiter pleinement d’organisation réalisé D’Arc Son Prod.

Les points clés de l’entretien : Le plaisir du spectateur : Benjamin partage son enthousiasme d’être présent “de l’autre côté”, dans la fosse, pour vibrer au son des groupes de la soirée.

L’esprit de communauté : Une discussion sur ce qui lie le monde de la coiffure/barbier “old school” à la culture Rock et Metal : l’authenticité et le partage.

Le Ziquodrome, un lieu de vie : Son regard sur l’importance d’événements comme celui-ci pour la ville de Compiègne et le plaisir de retrouver la “famille” du rock local.

Un soutien indéfectible : Pourquoi il est naturel pour lui d’être présent, non pas par obligation, mais par pur amour du live et des gros riffs.

“On est là pour prendre une claque sonore et profiter de l’organisation millimétrée d’Arc Son Prod.”

Riff & Jack s’immerge dans l’univers de Stoned, une formation qui ne fait pas dans la demi-mesure. Entre deux riffs massifs, le groupe se confie sur sa vision d’une musique qui privilégie l’immersion et la puissance sonore au Ziquodrome.

Au cœur de cet échange : L’esthétique Stoned : Comment le groupe travaille ses ambiances lourdes et ses rythmiques hypnotiques pour transporter le public dans un voyage sonore singulier.

Le ressenti après-scène : Leurs impressions sur l’acoustique du Ziquodrome et l’accueil d’un public venu chercher des sensations fortes.

Influences et compositions : Un regard sur la manière dont ils construisent leurs morceaux, entre structures progressives et énergie brute.

La scène locale sous un autre angle : Comment ils s’intègrent dans ce plateau éclectique proposé par D’Arc Son Prod aux côtés de groupes comme Black Bomb A ou Hollow Manifest.

“On cherche avant tout à créer une masse sonore, quelque chose que les gens ressentent physiquement dans la fosse.” - Stoned

Riff & Jack ne reçoit pas un groupe qui vient de descendre de scène, mais des passionnés venus soutenir leurs collègues. Les membres d’Ice Chemicals ont délaissé leurs machines le temps d’une soirée pour profiter du plateau exceptionnel concocté par D’Arc Son Prod au Ziquodrome.

Au programme de cet échange : Le Metal comme une famille : Pourquoi il était important pour eux d’être présents au Ziquodrome pour soutenir les autres groupes de l’affiche.

Leur regard sur la scène actuelle : Leurs impressions sur les performances de la soirée et l’ambiance électrique du public compiégnois.

Actu du groupe : On ne repart pas sans nouvelles ! Le groupe fait le point sur l’avancement de leur prochain album prévu pour mai 2026, leur nouveau clip et les dates de tournée à venir (notamment leur passage insolite dans un Cultura pour une nuit du métal).

L’identité Ice Chemicals : Une discussion sur leur son “bâtard” (comme ils le disent avec humour), mélange d’alternatif, de néo-métal et de touches industrielles.

“On est d’abord venus pour soutenir les copains et kiffer la soirée. La scène locale, c’est avant tout de l’entraide.” — Ice Chemicals.

Riff & Jack reçoit Manu du groupe Les Kroutes.

Les moments forts de l’échange : Manu nous raconte le plaisir d’être au Ziquodrome en tant que spectateur, “à la maison”, et l’accueil toujours aussi chaleureux du public compiégnois pendant les concerts.

L’organisation D’Arc Son Prod : Un grand coup de chapeau à l’équipe locale pour avoir mis sur pied ce plateau éclectique (et électrique).

Riff & Jack, l’équipe d’Happyness a le privilège de recevoir Poun et Arno, les voix emblématiques de Black Bomb A. Alors que le groupe s’apprête à fêter ses 30 ans de carrière, ils reviennent sur leur plaisir intact de monter sur scène et sur l’accueil toujours aussi bouillant du public de Compiègne.

Les moments forts de l’entretien : La longévité du groupe : Poun et Arno partagent leur secret pour garder la même rage et la même énergie après trois décennies de route.

Le plaisir du Live : Pourquoi le Ziquodrome est une étape importante de leur tournée et comment ils perçoivent l’évolution du public au fil des années.

La nouvelle génération : Un regard bienveillant sur les groupes locaux (comme Hollow Manifest) qui assurent la relève et l’importance de soutenir les associations comme Arc Son Prod.

L’adrénaline d’avant-scène : Une discussion sur leur préparation et ce besoin viscéral de communion avec la fosse, entre sueur et décibels.

“Le Metal, c’est une famille. On est là pour partager de l’énergie, de la sueur, et surtout pour rappeler que la musique est un exutoire nécessaire.” — Black Bomb A.

Riff & Jack, l’équipe d’Happyness reçoit les membres de Hollow Manifest juste après leur passage sur la scène du Ziquodrome. Entre deux moments de récupération, le groupe partage son ressenti sur une soirée placée sous le signe de la puissance sonore et de la fraternité entre musiciens.

Au programme de cet échange : Le retour aux sources : Les membres reviennent sur leur plaisir de jouer “à la maison”, à Compiègne, et sur l’évolution de leur projet né des cendres de Syndrome of Rashness.

L’exploration des névroses : Découvrez les coulisses de leur processus de création, où les textes abordent avec noirceur et lucidité la psychologie humaine et les travers de notre société (trahisons, névroses, introspection).

L’exigence du live : Le groupe discute de l’importance du rythme et de la “nervosité” de leur musique, conçue pour faire réagir le public physiquement.

Une production maison : Discussion sur leur autonomie technique et l’investissement personnel nécessaire pour atteindre la qualité sonore qu’ils exigent, notamment à travers des sessions de répétition intensives.

Projets et futur : Un aperçu de leurs prochaines étapes, entre enregistrements de nouveaux titres et développement de leur identité visuelle sur scène.

“On essaie de mettre des mots sur des maux. Notre musique est un exutoire, une façon d’exprimer ce qui ne va pas tout en partageant une énergie positive avec les gens dans la fosse.” — Hollow Manifest.