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  • Gaël Musquet Dans une situation d’urgence, on a tous un rôle à jouer
    Aug 14 2024

    Gaël Musquet "Dans une situation d’urgence, on a tous un rôle à jouer"


    "Gaël Musquet est météorologue et hacker éthique. Il est particulièrement impliqué dans l’anticipation, la prévision et la prévention des catastrophes naturelles. Il est l’un des membres fondateurs de l’Hermitage, de l’association OpenStreetMap France, et de l’association Hackers Against Naturel Disasters (HAND). Il est partisan de l’empouvoirement des personnes grâce aux nouvelles technologies afin d’anticiper au mieux les risques."


    Version intégrale du Stay Tuned avec Gaël Musiquet


    Le cyclone Hugo en 1989

    Les leçons du cyclone Hugo, séismes

    Réchauffement climatique et cyclones aux Antilles

    Préparation aux catastrophes naturelles

    Le soutien de son voisinage

    La solidarité humaine, le bon sens des enfants en situation d’urgence

    Le rôle du hacker éthique, la cyber sécurité

    Les bonnes pratiques, l’hygiène numérique

    Réserves d’eaux potables, alimentaires

    Nos habitudes changeantes à cause du réchauffement climatique

    L’objectif de l’empouvoirement

    La mort, la fin de vie

    L’autonomie en cas de situations extrêmes, l’exemple du Chili

    Les ressorts culturels pour sensibiliser les personnes

    OpenStreetMap

    Le rôle du Radioamateur

    La prise de recul face aux catastrophes, les festivals, we love green

    Le rêve d’enfant de Gaël Musquet

    Chevalier de l’ordre national du Mérite

    La souffrance de la vie, les opportunités

    La curiosité

    Les mots


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  • Maë Defays "Chaque petite victoire peut constituer un bonheur"
    Jul 2 2024

    Maë Defays "Chaque petite victoire peut constituer un bonheur" Version intégrale du Stay Tuned avec Maë Defays "La musique de Maë Defays navigue sur les ondes de la soul et du jazz. Autrice, compositrice, chanteuse et guitariste, née dans une famille d’artistes quelque part entre l’Europe et les Caraïbes, nourrie de musique de danse et de cinéma, elle propose une musique métissée de toutes ses influences artistiques. Après une formation jazz au prestigieux Centre des Musiques Didier Lockwood, Maë publie deux EPs Whispering et Morning Rain et se produit dans de nombreux festivals (Jazz à Vienne, Jazz en Tête, Jazz sous les pommiers…) et en première partie de grands artistes internationaux tels que Macy Gray, Boyz II Men, Ibrahim Maalouf ou China Moses. Dans son nouveau projet A Deeper Ocean sorti en janvier 2024, l’artiste explore les profondeurs de l’océan et de l’âme humaine à travers une musique poétique et sans frontières. Soucieuse des enjeux climatiques qui pèsent sur sa génération, elle souhaite partager sa sensibilité écologique dans une musique aussi soulful qu’engagée, inspirée par la nature et sa beauté fragile. L’artiste à la voix aérienne et limpide nous invite au voyage dans ce premier album soul-jazz aux influences afro-caribéennes, illustré par des visuels solaires poétiques filmés sur l’île de la Guadeloupe."


    La collaboration avec Sly Johnson

    Du jazz à la soul, vers la pop et l’afro beat, ses inspirations musicales

    L’apport de la nature, l’océan à travers ses textes et ses clips

    La Guadeloupe, la mangrove

    L’anglais, le français dans les textes

    Titres «Enfants de l’orage », le racisme, le métissage, le Bénin

    La danse

    Du piano à la guitare, l’inspiration

    Influences des parents, Michael Jackson, Salif Keïta, la musique antillaise, Charlie Parker, le jazz

    Défendre son album « A Deeper Ocean » ailleurs qu’en France, la soul public de niche en France

    Son album, un univers, le live, la consommation de la musique avec le streaming

    Son grand-père Pierre Richard

    Les mots

    La suite, la régularité, son groupe en live


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    38 Min.
  • Grégory Privat "Il faut avoir confiance sur le fait qu’il y a une solution au bout "
    Apr 21 2024

    Grégory Privat, né le 22 décembre 1984 en Martinique, est un pianiste et compositeur de jazz. Il grandit à Saint-Joseph, en Martinique, dans une famille de musiciens. Son père, José Privat, est compositeur et pianiste du groupe martiniquais Malavoi. C'est lui qui l'encourage à apprendre le piano dès l'âge de six ans. Après dix ans de formation classique, Grégory se met à la composition et à l'improvisation, particulièrement dans le jazz. De 2004 à 2007, il mène une double vie, suivant l’enseignement d’une école d'ingénieur à Toulouse le jour, jouant dans des clubs de jazz la nuit.


    Il commence à écrire ses premières compositions et fait la première partie du Biguine Jazz Festival à Sainte-Marie en 2005. Grégory s'installe ensuite à Paris, où il travaille comme ingénieur, tout en continuant de fréquenter les jam sessions. Inscrit à des compétitions de piano, il arrive demi-finaliste au concours du Montreux Jazz Festival en 2008, puis au Concours Martial Solal en 2010. Il crée alors son propre groupe, et sort un premier album en 2011, Ki Koté, auquel participent Renaud Gensane, Rafael Paseiro, Sonny Troupé, Olivier Juste et la chanteuse Faustine Cressot.


    L'année suivante, âgé de 27 ans, il abandonne son emploi, pourtant confortable, pour devenir musicien professionnel et se consacrer entièrement à la musique. Bientôt, il joue avec des pointures caribéennes du jazz, comme le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart, le trompettiste Franck Nicolas et le percussionniste Sonny Troupé, maître du Gwoka, qui devient un ami proche. Puis en 2014 paraît l'album concept Tales of Cyparis, sur le label Plus Loin Music, avec l'implication de Joby Bernabé et Gustav Karlström. Le nom de l'album est une référence à Cyparis, survivant de l'éruption de la Montagne Pelée en 1902. L’année suivante il sort Luminescence avec Sonny Troupé: un album en duo reflétant un mélange de jazz et de sonorités Gwoka. Toujours en 2015, Grégory Privat est nommé aux Victoires du Jazz dans la catégorie « Révélation de l'année, prix Frank- Ténot ». Son album Family Tree suit en 2016, il y présente son premier trio avec Linley Marthe et Tilo Bertholo sur le label ACT. Grégory Privat collabore avec de grands noms de la scène européenne comme Stéphane Belmondo, Rémi Vignolo, et Guillaume Perret. Il fait également partie du Liberetto ensemble conduit par le bassiste suédois Lars Danielsson.


    Souhaitant plus de liberté artistique, Grégory crée son propre label en 2019: c’est la naissance de Buddham Jazz. L'année suivante, il produit et enregistre son album Soley, avec son nouveau trio: Chris Jennings à la contrebasse et Tilo Bertholo à la batterie. En 2022, il enregistre son premier album solo : Yonn. Dans cette production intimiste, il mêle sa voix au piano, en écho à la traversée récente de la pandémie et aux confinements qui l’ont jalonnée.


    En 2023, il reçoit le prix Adami de "L'Artiste à suivre" lors de la Nuit des Artistes et il est finaliste au Prix Django Reinhardt de l'Académie du Jazz ! Un album solo d’improvisation sort la même année, intitulé Nuit & Jour et enregistré à Marseille sur le label Paradis Improvisé.

    En 2024, Grégory Privat sortira Phoenix, nouvel album en trio qu’il considère comme une continuité de son album Soley.


    Pourquoi son album se nomme « Phoenix »

    La continuité musicale entre « Soley » et « Phoenix »

    Le chant

    L’apport des musiciens

    Le titre « Chlordeconomy », drame sanitaire

    Le titre « Téléphone », le jazz et son côté savant, la musique populaire

    Le smartphone lors des concerts

    « Lotbo-a » hommage à son grand-père

    La cover de l’album « phoenix », Cédric Richer

    Son premier contact avec le piano

    La routine de Grégory Privat

    Le Grégory d’aujourd’hui

    Vivre de sa musique

    Les mots

    Budam Jazz, la méditation

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    46 Min.
  • Sophian Fanen "Il y a de plus en plus d’artistes et des piécettes à partager via le streaming
    Apr 8 2024

    "Sophian Fanen, journaliste musical, cofondateur de la revue Les Jours et auteur du livre "Boulevard du stream: du MP3 à Deezer, la musique libérée"(Le Castor Astral, 2017).". Il est également auteur du documentaire «Comment le streaming a mangé la musique» (Arte, 2023)"


    -Mises à jour du streaming

    -Le streaming ouvre de nouveaux genres musicaux

    -L’omniprésence de l’artiste sur les réseaux sociaux, dans la production musicale pour exister 1-L’artiste et sa santé mentale

    -La rémunération de l’artiste et le streaming

    -L’achat des streams, la dictature du chiffre

    -L’évolution de Tik Tok, le format des titres

    -L’intelligence artificielle, le live artificiel, les hologrammes

    -Le format du podcast, la radio

    -Le format du concert, des changements, une évolution


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    1 Std. und 3 Min.
  • Ron Brice "Quand tu n'as pas la force de frappe pour être diffusé, tu fais des petits pas"
    Mar 29 2024

    Rappeur et beatmaker, Ron Brice a sorti récemment son album "Exhibition" avec Larry Koubiak sur le label 12 Monkeys Records


    La version intégrale de la rencontre avec Ron Brice :


    -Stratégie du label 12 mockeys records, le travail avec Larry Koubiak

    -L’hommage au groupe Les Sages Poètes de la Rue

    -Les soucis de la vie, les expériences de vie, la notion de liberté

    -Les objectifs de « Exhibition LP », les synthèses de l’album « Côte Est »

    -La régularité, l’inspiration

    -Le merchandising du label

    -Le sport, la quarantaine, le street workout, son bien-être physique

    -Son accompagnement, ses entrainements

    -La blessure physique

    -Les clips à venir de « Exhibition LP »

    -Les mots

    -Percer le plafond de verre

    -Emily Gonneau, son livre « L’artiste, le numérique et la musique »


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    40 Min.
  • Taïro "Celui qui va vendre le plus de disques ne sera pas forcément le meilleur"
    Mar 19 2024

    Rencontre avec Taïro pour évoquer son nouvel album "Reggae Français".


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    28 Min.
  • Emily Gonneau "Il faut arriver à créer un lien émotionnel entre l’artiste et les fans"
    Mar 10 2024

    "Franco-Anglaise diplômée de Sciences Po Paris, Emily Gonneau a commencé sa carrière en major pendant quatre ans à Londres et Paris. Elle a fondé et dirige Unicum Music (2009), société de management d’artistes, d’édition et label ; Nüagency (2013), agence Web2 et Web3 spécialisée en musique et culture ; et Causa (2023), laboratoire d’idée consacré à la musique, l’innovation et l’engagement. Membre de la commission innovation du Centre national de la musique et programmatrice de MaMA Invent (conférences dédiées à l’innovation au sein du MaMA Music & Convention), elle a lancé La Nouvelle Onde et les #PrixLNO pour valoriser les talents de l’industrie musicale de moins de 30 ans. Emily Gonneau a enseigné au sein de divers masters à la Sorbonne pendant dix ans (à Paris et Abu Dhabi), elle est également formatrice au CNM."


    -Les évolutions numériques depuis 2017

    -Avoir une vision en tant qu’artiste

    -La mise en place d’un objectif réalisable

    -L’utilisation des données analytiques, les 5 plans de coupes, la méthodologie

    -Le temps passé sur les réseaux sociaux, le temps de création

    -La santé mentale des artistes

    -De nombreux artistes, qu’est ce qu’un artiste, la valeur de la création, l’intelligence artificielle -L’artiste entrepreneur avec des compétences multiples

    -L’idée de création du livre « L’artiste, le numérique et la musique »

    -Un livre de travail pour les artistes

    -Une La rémunération équilibrée sur les plateformes de streaming

    -Le mode de consommation musicale

    -Le Mama music et convention

    -La transmission


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    1 Std. und 9 Min.
  • Leeroy Kesiah "J'ai appris à aller à l'essentiel en réalisant Fela is the Future"
    Mar 7 2024

    L’aventure du Saïan Supa Crew est belle et bien derrière lui. Leeroy Kesiah continue d’explorer de nouveaux terrains musicaux. Pour son nouveau projet, Leeroy a décidé de rendre hommage à l’artiste nigérian Fela Kuti, décédé en août 1997. Lors de cette rencontre avec Réel Carter, il vous dira tout sur l’élaboration du disque « Fela is the future ».


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    20 Min.