RMC Podcast tager på museum med musiker og komponist Arshia Kadkhodaei, der med lyd synliggør det, der mangler – for at åbne nye samtaler om kunst, design og repræsentation.

På Designmuseum Danmark præsenteres historien om dansk design gennem møbler, tekstiler og former, vi kender. Men hvad sker der, når man bevæger sig gennem udstillingerne og oplever, at noget mangler – ikke en genstand eller et årstal, men bestemte stemmer og perspektiver?

Arshia Kadkhodaei studerer Komposition på RMC, og tager os med ind i sit samarbejde med Designmuseum Danmark om konceptet ’Fravær’. En audio-udstilling, der placerer sig i museets oversete rum: passager, hjørner og mellemrum, som normalt ikke tillægges betydning.

Gennem lyd, interviews og komposition undersøger Arshia spørgsmål om repræsentation og adgang: Hvem har været med til at forme dansk design? Hvem er det skabt for? Og hvem står udenfor fortællingen?

’Fravær’ er udviklet på Arshias EKIP-semester på RMC. EKIP står for "Eksternt Kollaborativt Integreret Projekt", og her bruger de studerende deres musikfaglige kompetencer på nye måder og for andre formål, end man måske normalt forbinder med professionelle musikere, sangskrivere og komponister.

I denne anden del af RMC Podcasts dobbeltepisode med fokus på EKIP, fortæller Arshia om samarbejdet med Designmuseum Danmark og organisationen Another Life, om QR-koder og stemmekollager – og et personligt spor, hvor et persisk tæppe oversættes til musik, som vi kan høre.

Gæst: Arshia Kadkhodaei

Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker

Musik: Uddrag fra udgivet komposition af Arshia Kadkhodaei.

Lyt også med på første del af dobbeltepisoden om EKIP, ’Samfundets kald og den bredere kunstnerrolle’, hvor uddannelsesansvarlig Malene Bichel fortæller mere om, hvorfor konservatoriet er begyndt at uddanne til et kunstnerskab, der også løfter blikket fra musikbranchen til omverdenen.

RMC Podcast dykker ned i hvorfor og hvordan konservatoriet er begyndt at uddanne til et kunstnerskab, der også løfter blikket fra musikbranchen til omverdenen.

I et helt semester bytter mange af RMC’s studerende deres øvelokaler og studier ud med for eksempel Askovhus, Rigsarkivet og Zoologisk Have. Modulet hedder EKIP – det står for "Eksternt Kollaborativt Integreret Projekt", og her bruger de studerende deres musikfaglige kompetencer på nye måder og for andre formål, end man måske normalt forbinder med professionelle musikere, sangskrivere og komponister.

I denne første del af en dobbeltepisode med fokus på EKIP, taler RMC Podcast med uddannelsesansvarlig Malene Bichel om, hvorfor konservatoriet ikke længere nøjes med at uddanne til “musikbranchen”, men til et bredere, ansvarligt kunstnerskab.

Samtalen kredser om entreprenørskab og ligeværdige partnerskaber, om at høre og svare på de “kald”, der findes i samfundet – fra museer og NGO’er til sociale og sundhedsfaglige institutioner – og om, hvordan musikere kan bruge deres kunstneriske metoder langt ud over scenen.

Vi hører om, hvad der sker med de studerendes selvforståelse, når deres musik og lydlige blik pludselig skaber værdi i helt nye sammenhænge, og hvordan EKIP-forløbet både udfordrer romantiske forestillinger om kunstnerrollen og åbner for nye måder at være professionel kunstner på i verden.

Gæst: Malene Bichel

Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker

Lyt også med på anden del af dobbeltepisoden om EKIP, ’Stemmer mellem montrerne’, hvor musiker og komponist Arshia Kadkhodaei tager os med ind i sit projekt på Designmuseum Danmark, der med lyd synliggør det, der mangler, for at åbne nye samtaler om kunst, design og repræsentation.

Årets sidste RMC Mixtape er musik man giver videre – til alle jer fra Niosha og Jonas.

RMC Podcast runder 2025 af i selskab med vennerne Niosha Vandchali (Music Management, 1. år) og Jonas Engell (Komposition, 3. år). De spiller og taler om musik, de gerne vil give videre. Ikke som “de bedste tracks”, men som anbefalinger med en historie bag.

Mixtapet og samtalen bevæger sig fra vennernes egne musikfund og personlige forbindelser, til bar-DJ’ing, tilfældige møder, gamle danske bands, tysk postpunk og nyere rockmusik, der stadig føles levende. Det handler om, hvordan musik skaber forbindelser – mellem venner, generationer og scener – og om glæden ved at sige: prøv lige at høre det her!

Trackliste

148 Horns – Fuck the judges

Saltcracker – Passion Orange

United – Mother Sparrow

Incubus Succubus II – Xmal Deutschland

Tin Tin – Carl Crack

100 Horses – Geese

RMC Podcast tager med producer Carmen Tynell på job fra Frederiksberg til Johannesburg og Seoul.

Hvordan bygger man en karriere som nyuddannet musikproducer? Og hvad lærer man af at sidde i et studie i Seoul og blive bedt om at spille 20 beats på stribe til en K-pop-camp?

Der står Carmen Tynell i det pas, som TMI Tammi tit har med sig bag pulten. For hende er vejen ud i arbejdslivet nemlig også gået ud i den store vide verden. Siden eksamensbeviset fra RMC for halvandet år siden har hun arbejdet som freelanceproducer med et globalt kludetæppe af projekter. Undervejs er anerkendelsen for hendes internationale udsyn allerede kommet i form af priser fra både Dansk Artist Forbund og DPA, foreningen for sangskrivere og producere.

I RMC Podcast fortæller Carmen om, hvordan rejser ud i verden er blevet en bevidst måde for hende at forny sig selv på som producer – og en måde at møde mennesker på, hvor man starter relationen med at skrive en sang sammen. Vi taler om netværk på tværs af lande, om at pleje relationer på den anden side af jorden, og om at balancere kunstnerisk nysgerrighed med kritisk bevidsthed om den industri, man indgår i.

Gæst: Carmen Tynell (TMI Tammi)

Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker

Musik:

Baby S.O.N. – City Dreams

Randi Oline – Venter du

Greta – Sand Castles (TMI Tammi Remix)

Capturing movement, curiosity, and the courage to blend influences across continents.

The Portuguese singer and composer Leonor Arnaut shares a deeply personal mixtape shaped during her external semester travels through New York, LA, Rio de Janeiro, and now São Paulo.

She guides us through the songs that make her feel free – in music and in life – from the magic of Milton Nascimento to the experimental world of Julia Holter.

Her RMC Mixtape captures movement, curiosity, and the courage to blend influences across continents. Along the way Leonor reflects on the encounters and inspirations that have influenced her artistic growth, and she closes with a glimpse of a new track marking the beginning of her next musical chapter, born at RMC.

Tracklist

Milton Nascimento – Francisco

Panda Bear – Comfy in Nautica

L’rain – I killed your dog

Archie Shepp og Jeanne Lee – Blasé

Julia Holter – Horns Surrounding Me

Maria Reis – T-shirt

Os Mutantes – Ave, Lucifer

Kate Bush – Moving

Bliv trukket med ned i musiker og sangskriver Gustav Hedemann Christensen fascination af elektronisk instrumentalmusik.

Under navnet Sortblod og som en tredjedel af gruppen Uden Ord bevæger Gustav Hedemann Christensen sig til daglig i en guitardrevet indieverden – men i sit RMC Mixtape søger han et helt andet sted hen.

Gustav Hedemann Christensen, der går på Music Creation på RMC, deler musik fra et nyligt studieophold i Bruxelles, fra selvvalgte undervisere og andre kunstnere, han har mødt i sin søgen efter det udefinerbare.

Med udgangspunkt i en ny fascination af elektronisk instrumentalmusik – et sted mellem ambient, hyperglitch og noget helt udefinerbart – udforsker Gustav tekstur, fragmentering og internettets æstetik. Musik, der folder sig ud som en slags stream of consciousness, hvor kompositionernes logik spejler tempoet og strømmen i de algoritmedrevne rum, vi bevæger os i på TikTok og Instagram.

Et mixtape formet af nysgerrighed, fordybelse og møder med musik, der inspirerer.

Trackliste U.e., Ulla - Good Morning Ursula K. Le Guin, Todd Barton - Heron Dance Kaho Matsui - ultimate devotion Samuel Organ - Depression Chamber upsammy - Edge of Sleep kenai, 261ssh - letters in Soil and Sky woopheadclrms, gooage - Home Video Bryce Hayashi - wash your hands galen tipton, Koeosaeme - pebbles Alexander Panos - Q Windswept Inferior Design - minecart Sufjan Stevens - Year of the Tiger echofarmer - Sylph Weaving U.e., Ulla - Ball Kaho Matsui - and and and nykolaes, Daniël Paul - little black horse

I RMC Podcast fortæller trompetist Kasper Tranberg om sin kunstneriske forskning i at forstå melodi på nye måder. Vi dykker i denne episode ned i noget, der på overfladen måske nok lyder en anelse teoretisk, men som i hænderne på dagens gæst bliver både kropsligt, grafisk, flerdimensionelt og legende. Kasper Tranberg er trompetist, komponist og lektor på RMC, og han tager os med ind i sit nye kunstneriske forskningsprojekt ’Melodiske illusioner – Mod en ny topografi for melodisk orientering i samtidsjazz’. Med udgangspunkt i 30 års erfaring som improvisator har Kasper nemlig undersøgt, hvordan melodi kan forstås på nye måder – ikke som en lineær bevægelse fra venstre mod højre på nodepapiret, men som et levende miljø, der folder sig ud i flere retninger. Et rum man træder ind i, snarere end en sti man følger. Vi taler om melodisk orientering, grafiske partiturer og improvisationens økologier – og om, hvordan Kasper med sit projekt udfordrer både traditionel jazzpraksis og jazzpædagogik. ** ** Gæst: Kasper Tranberg Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker

Musik: Undervejs anvendes musik, der stammer fra to kommende udgivelser med Kasper Tranbergs materiale fra projektet, henholdsvis en solo-plade og en sekstet. ’Melodic Illusions – Towards a New Topography of Melodic Orientation in Contemporary Jazz’ er Kunstnerisk Udviklingsvirksomhed (KUV) på Rytmisk Musikkonservatorium (RMC) udvalgt og støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed.

RMC Podcast stiller spørgsmålet: Kan vi forestille os et andet digitalt økosystem for musik? Musiklandskabet er i forandring. Streamingtjenester og sociale medier har ikke blot ændret måden, vi lytter på – men også hvem der bliver hørt, og hvordan musik skabes, distribueres og opleves. I denne episode af RMC Podcast inviterer vi dig med til en samtale mellem Alexander Julin Mortensen (chefredaktør på Passive/Aggressive) og Anders Bach Pedersen (komponist og ph.d.-studerende ved Københavns Universitet), optaget under arrangementet Tech Back Control hos SOUND på RMC i maj 2025. Samtalen kredser om platformenes voksende indflydelse på musik og kunstnerisk praksis – og stiller spørgsmålet: Kan vi forestille os et andet digitalt økosystem for musik? Afsnittet præsenteres i samarbejde med SOUND og det uafhængige musikmedie Passive/Aggressive. Gæster: Alexander Julin Mortensen, Anders Bach Pedersen Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik: ’Snowfall’ af komponisten Øneheart