Dans ce dernier épisode, Thylacine revient sur les morceaux Doki Do et Nawa, nés au cœur des rencontres avec les Imba. Il raconte comment, à partir de chants collectifs, de claps et de percussions improvisées, il a cherché à préserver la spontanéité et la joie du moment.

Entre mélancolie du départ et euphorie du partage, il tisse un dialogue entre deux mondes : celui des voix et des rythmes imba, et celui de ses propres instruments — saxophone, synthés, piano.

L’épisode devient alors une réflexion sur la transformation : comment faire vivre, sans les trahir, les sons d’une rencontre éphémère ?

En filigrane, c’est toute la philosophie du projet Roads Vol. 3 qui se dévoile : une invitation à écouter autrement, à sentir le lien entre danse, mémoire et émotion.

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Dans ce quatrième épisode, Thylacine raconte la vie au milieu du sauvage et ce qu’elle change à la musique. Cent jours à dormir dans une caravane perdue, à cohabiter avec des rhinocéros, à vérifier ses chaussures pour éviter scorpions et serpents, à apprendre les codes d’une coexistence quotidienne.

De retour à Paris, commence le travail de traduction ; transformer l’émotion brute des paysages et des rencontres en morceaux aboutis. Le mixage devient un passage de relais entre l’émotion captée sur le vif et une forme partageable. Pianos, batteries et synthés s’entrelacent pour donner corps à des morceaux nés dehors puis affinés dedans.

C’est peut-être le plus beau voyage de la caravane et sans doute le dernier. Mais c’est surtout un laboratoire créatif total, entre images, scénographie, pochettes et sessions filmées. Ici, Une question traverse l’épisode: comment traduire en musique cette expérience de vie hors norme en Namibie, pour qu’elle continue d’exister et de toucher bien au-delà du voyage ?

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Dans ce troisième épisode, Thylacine, guidé par un chef Nama, découvre l’histoire tragique du génocide des Herero et des Nama, et notamment celle de Shark Island, ancien camp de concentration aujourd’hui presque effacé des mémoires. Investi de la responsabilité de transmettre cette histoire, il choisit de donner vie aux paroles d’un morceau aux côtés d’une chorale Nama, enregistrée dans une église allemande chargée de symboles.

Entre rencontres musicales et devoir de mémoire, cet épisode explore comment la création peut devenir un espace de partage, de respect et de transmission.

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