Dans une image en contre-jour, la position de la source lumineuse devient un choix narratif.
Le volume disparaît au profit du contour. Le sujet devient une forme, la couleur est rehaussée, le sujet est souligné...

En photo, changer de point de vue c’est déplacer le sens. Regarder de haut ou regarder de bas engage immédiatement une interprétation du monde, bien avant que le sujet ne soit reconnu ou que la lumière ne soit analysée. Le point de vue c'est une prise de position, au sens propre comme au sens symbolique.

L’écran de l’appareil photo est un prolongement naturel de laprise de vue. Il rassure et confirme l'image. Certains font le choix délibéré d’éteindre l'écran, pour des raisons de concentration, de présence au monde ou de cohérence visuelle des images produites.

La contrainte volontaire d'éteindre l’écran modifie la manière de regarder, de décider et d’enchaîner les images.

Photographier c'est « écrire avec la lumière », l'appareil va nous proposer une interprétation de la scène, une exposition qu’il va juger correcte. Si son interprétation n'est pas celle que nous attendons, c’est que l’appareil ne voit pas la même chose que nous.
Utiliser les différents modes de mesure de la lumière, permet de dialoguer avec l’appareil et d'anticiper ces divergences d'interprétations pour les ajuster à notre volonté.

La focale est souvent présentée comme une donnée technique, mais c'est insuffisant, car son rôle dépasse le simple champ couvert. Elle détermine également la manière dont l’espace est perçu ainsi que la relation du photographe au sujet... et par conséquent l’émotion qui sera produite par l’image.

Il est bien utile de pouvoir distinguer clairement les deux formats principaux : JPEG et RAW.Chaque format possède ses avantages et ses inconvénients. C'est le contexte d’usage dans lequel l'un ou l'autre format sera réellement pertinent, qu'il faut considérer. Connaître l'utilité des deux formats permet de passer de l'un à l'autre suivant la nécessité.

On peut voir le flou de bougé comme un accident qui gâche une photo s'il n'a pas été voulu. Ce flou non désiré résulte du temps de pose trop long par rapport aux mouvements du photographe ou du sujet.
Mais le flou de bougé délibérément choisi comme moyen spécifique de la photo offre un potentiel expressif important. Ce flou appliqué de façon volontaire peut devenir une expression. Une façon de composer l’image qui dépasse la stricte reproduction fidèle du réel.

L'équilibre des blancs est un réglage important. Dans le portrait ou le paysage, une dérive de tonalité peut dénaturer la scène ou au contraire l'enrichir.
Certains des réglages rendent la peau artificielle ou transforment le coucher de soleil aux teintes chaudes en unpaysage perdant tout attrait.
Voici les pièges à éviter et les astuces de l'équilibre des blancs.