Folgen

  • #307 Kraftklub - Unsterblich sein
    Jan 27 2026

    Mit Aaron tausche ich mich immer wieder mal über Musik aus. Aaron mag das neue Kraftklub Album und gleich zum ersten Song gab es da eine Frage und um die geht es heute.

    Bei Kraftklub ist Unsterblichkeit an Gefühle, Erlebnisse und an eine einzelne Person geknüpft. Es geht um diesen Moment, der nie vorbeigehen sollte. In einem anderen Song des Albums heißt es: „Wenn ich tot bin, fange ich wieder an zu rauchen“ – und so hat mich dann Aaron gefragt, was für mit Unsterblichkeit und ewiges Leben bedeuten – die Antwort gib es in dieser Folge.

    Ein kleines bisschen verraten ich schon hier:

    Jesus verkündet, dass das Reich Gottes „mitten unter euch“ ist. Diese Aussage meint, dass das Reich Gottes nicht nur eine zukünftige Hoffnung darstellt, sondern bereits in der Gegenwart erfahrbar ist. In diesem Sinne könnten die schönen Momente, die wir erleben, Teil dieser gegenwärtigen Realität sein. Sie sind Ausdruck der Liebe und Gemeinschaft, die das Reich Gottes prägen.

    Der Song spiegelt die Hoffnung wider, die auch in den Lehren Jesu zu finden ist. In einer Welt voller Herausforderungen sind es die kleinen positiven Veränderungen und die Liebe zu anderen, die uns helfen, das Reich Gottes zu erkennen.

    Ich könnte stundenlang mit dir auf diesem Gehweg steh'n
    Und darauf hoffen, dass du mich noch einmal küsst.
    Diese Hoffnung auf den Kuss, ist wie so ein Senfkorn aus einem Gleichnis von Jesus, denn in dem was da hoffentlich gleich auf dem Gehweg passiert, steckt ja der Wunsch nach viel mehr

    Von jemand anderen Ansehen geschenkt bekommen - gesehen werden und Zeit füreinander haben – unsterblich verliebt sein. Da steckt ein Gefühl drin, wie schön, wie perfekt, wie paradiesisch dieses Leben sein kann – und das ist dann ein Blick in das Reich Gottes, jetzt und hier – auch auf ´nem Gehweg in Karl-Marx Stadt oder Chemnitz.

    http://sinnundsegen.de

    Foto © Phillipp Gladsome

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/58HJ37hcUgEJVEPH7SqIMz?si=ee4b8206d3fa42b7

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    9 Min.
  • #306 Britney Spears – Stronger
    Jan 20 2026

    Im Landestheater Neuss ist aktuell das Stück Toxic #FreeBritney zu sehen. Generationen sind mit Britney aufgewachsen. Sie erlebte ihren Aufstieg zur Princess of Pop aus der amerikanischen Provinz – später wurde ihr Körper, ihre Persönlichkeit und ihr Privatleben in sämtlichen Medien auseinandergenommen und kommentiert. Zuletzt konnte sie sich erfolgreich aus der dreizehn Jahre dauernden, unzulässigen Vormundschaft ihres Vaters befreien, die ihr jeglichen Aspekt ihres täglichen Lebens bis in Kleinste diktiert hatte.

    Dazu passt der Song „Stronger“ von Britney Spears besonders gut. Die Autorin des Theaterstücks Jette Büschel sagt, dass Britney im Laufe der Zeit immer stärker wird – von Tag zu Tag. Genau dieses Wachsen, dieses Sich-Befreien, hört man auch im Song. Stronger steht für den Moment, in dem Britney anfängt, ihre eigene Stimme zu finden und sich aus Fremdbestimmung zu lösen.

    Das Theaterstück und der Song zeigen: Irgendwann ist Britney nicht mehr das kleine Mädchen ist, das sich herumschubsen lässt. Stronger markiert genau diesen Punkt: Britney emanzipiert sich von dem Bild, das andere von ihr haben, und übernimmt Verantwortung für ihr eigenes Leben. Daraus kann man lernen, dass Stärke bedeutet, sich nicht länger definieren zu lassen – sondern selbst zu entscheiden, wer man ist und wofür man steht. Und so ist #freeBritney zu einer Bewegung geworden, sich gegen die toxische Übergriffigkeit der Medien insbesondere gegenüber jungen Frauen zu wehren.

    Neben der Autorin des Stücks Jette Büshel sind in dieser Folge auch die Schauspielerinnen Kati Hintzen und Annalisa Hohl zu hören, die die Britney in dem Theaterstück spielen.

    Foto © Mark Seliger

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/5QhBKPqsnX1uY9fZNaAtZg?si=b000c85ca7514070

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    6 Min.
  • #305 Turnstile – Seein Stars
    Jan 13 2026

    Das Album Never Enough von Trunstile war eins meiner Lieblingsalben in 2025. Es hat Energie die wirklich aufbaut. Es sind viele New Wave und Pop Elemente, besonders in unserem Song „Seeing Stars“ enthalten. Irgendwo habe ich mal gelesen, dass ist „Dream Punk“ – das gefällt mir und für mich passt das als Beschreibung.

    Wer bin ich gerade? Wo stehe ich eigentlich?
    Vielleicht kennst Du genau das: Du bist ständig in Bewegung, Erwartungen prallen aufeinander, und trotzdem fühlt sich manches unklar an. Der Song macht daraus kein Drama, aber auch keinen schnellen Ausweg. Er bleibt ruhig, fast schwebend, als würde er sagen: Du darfst hier kurz stehen bleiben.

    Sehnsucht ist kein Defekt!

    Wie schon gesagt, der Albumtitel heißt „Never Enough“ und das zieht sich durch viele Titel des Albums – die Grundaussage lautet: „It’s never enough love“

    Das kann wehtun. Denn genau so fühlt es sich oft an: Egal, wie viel Mühe man sich gibt, irgendetwas fehlt immer. Mehr Anerkennung. Mehr Sicherheit. Mehr Nähe.
    Turnstile sagen nicht: Du musst dich einfach mehr anstrengen. Sie sagen auch nicht: Alles ist hoffnungslos. Sie lassen dieses Gefühl stehen – ehrlich und ungefiltert.

    Christlich gedacht könnte man sagen: Sehnsucht ist kein Defekt. Sie zeigt, dass wir auf Beziehung angelegt sind. Dass wir mehr wollen als funktionieren. Vielleicht ist „never enough“ kein Urteil über dich, sondern ein Zeichen dafür, dass dein Leben offen ist – nicht abgeschlossen, nicht fertig.

    Und genau da kommt unser Song „Seeing Stars“ ins Spiel

    Sterne sieht man oft, wenn man kurz die Orientierung verliert – oder wenn man bewusst nach oben schaut. Der Song erklärt nicht, was diese Sterne „bedeuten“. Er lässt sie einfach da sein.
    Foto © Atiba Jefferson

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/2Z4nIITCxUoaZvFug5FxtO?si=f649604fc5ba4443

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    8 Min.
  • #304 Adele – Someone Like You
    Jan 6 2026

    Der Song Someone Like You von Adele wurde in Freiburg in einem Gottesdienst für Menschen in Trennung und Scheidung gespielt. Das Lied spricht offen den Schmerz über das Ende einer Beziehung an, ohne die gemeinsame Zeit zu entwerten. Genau das geschieht auch in einem solchen Gottesdienst: Die gemeinsame Geschichte wird nicht geleugnet, sondern respektvoll verabschiedet.

    Auch wenn das Lied traurig ist, vermittelt es eine Hoffnung: dass es trotz des Schmerzes wieder Liebe und erfülltes Leben geben kann („I wish nothing but the best for you“). Das macht es zu einem passenden musikalischen Ausdruck für einen Segen, der beide Personen auf ihren neuen Wegen begleiten soll.

    Deine Träume sind also wahr geworden.
    Neue Beziehung. So stabil, irgendwie.
    Und mir kannst du nicht mal mehr unter die Augen treten.
    Ich erkenne dich gar nicht wieder.
    Es ist sowieso nichts mehr, wie es mal war …

    Das singt Adele. Und das trifft es wirklich. Es fühlt sich an, als würde der Boden unter meinen Füßen wegbrechen. Alles, was vertraut war, ist plötzlich anders.
    Die Stille in der Wohnung ist lauter als jedes Wort. Ich frage mich, wie es weitergehen soll. Manchmal bin ich wütend, manchmal traurig, manchmal einfach nur leer.
    Die Erinnerungen kommen in Wellen – schöne und schmerzhafte. Ich habe Angst vor dem, was kommt. Will oder kann ich mich überhaupt jemals wieder auf einen so Menschen einzulassen, wie ich es schon einmal getan habe? Zwischen Wut auf den anderen, Selbstzweifel und größter Verunsicherung suche ich wieder einen Weg. Ich hoffe, dass ich irgendwann Frieden finde mit dem, was war, und mit mir selbst.

    Diese Gefühle nimmt der Gottesdienst für Menschen in Trennung und Scheidung „Loslassen und Freigeben“ aus Freiburg auf.

    Kristina und Andreas aus dem Team sind mit in dieser Folge

    Foto ©. Lauren Dukoff

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/3bNv3VuUOKgrf5hu3YcuRo?si=00447219b9484010

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    8 Min.
  • #303 Jakob Whale – Flying On A Parrot
    Dec 30 2025

    Jakob hat erst gedacht der Songtitel wäre eine Redewendung in der englischen Sprache. Was sie aber gar nicht – er hat sich das also praktisch selbst ausgedacht. Das kam so: Papageien sind dafür berühmt, dass sie das nachsagen und immer wieder wiederholen, was man ihnen beibringt. Das kann negativ sein oder eben positiv – wenn es so ein Mantra ist – Free from Pain, free from Pain – Der Papagei sagt ich bin frei von Schmerzen, immer und immer wieder. Dadurch entsteht ein Focus ich bekomme in den Blick auf was es gerade ankommt. Und wenn ich weiß auf was es ankommt, dann kommt in meiner Gegenwart die Zukunft in den Blick, ohne, dass ich die Gegenwart verloren geht.

    Gegenwart ist genau JETZT

    Manchmal haben wir unseren Kopf in den Wolken, oder sind immer zwei Schritte voraus, wenn das so ist, verlieren wir unsere Gegenwart. Natürlich ist es gut Hoffnung und Pläne zu haben, aber diese Wege brauchen ihren Startpunkt eben – vor der Haustür und nicht in einem Wolkenschloss. Jakob erzählt im Podcast wie er an seiner Fantasie und seinen Träumen festgehalten hat aber auch seine Gegenwart gefunden hat. Ihr könnt ihn im Podcast reden hören und im Song singen. Viel Spaß dabei.

    Bild © @jakobwhaleart

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/37Fa9Lvv9aKy7Rh4ERbtfm?si=ee87164dfd474ea2

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    8 Min.
  • #302 Papa Roach–Leave A Light On (Talk Away The Dark)
    Dec 23 2025

    Unser Song der Woche steht für Das Licht steht hier für Zuwendung, Hoffnung und das Nicht-Aufgeben eines anderen Menschen. Wenn jemand in der Dunkelheit ist, bleibt ein Licht an – ein Bild für Solidarität, Mitgefühl und Rettung. – Jasmine lies den Songtext
    Through the long nights, I will be right
    There for you if you drift too far
    I'll leave a light on for you
    also: Du bist nicht allein. Ich kämpfe mit dir gegen die Dunkelheit.

    Dafür brauche ich aber eine Idee wie dieses Licht aussehen kann -eine Hoffnung, eine Sehnsucht, dass der ganze Mist dieser Welt nicht das letzte Wort hat. Ich finde Menschen die glauben, die können so eine Gemeinschaft der Sehnsucht sein – Licht im Dunkeln ist dann kein Kitsch, kein sentimentaler Spruch sondern politisch und revolutionär – gerade an Weihnachten werden revolutionäre Texte vorgelesen – der Lobgesang der Maria – wo die Mächtigen vom Thron gestoßen werden und die Reichen leer ausgehen. Das ist kein Zuckerguss über die Missstände der Welt, das ist ein Aufruf zu verstehen, dass Glaube Gerechtigkeit und Liebe zusammengehören. Maria hat in ihrem Sohn jemand gesehen der mit den Hoffnungen zu tun hat, die immer weiter erzählt worden sind über Jahrhunderte.

    Es kommt da darauf an Talk Away The Dark – das hat Jesaja auch gemacht

    Ich erzähle euch mal – wie das ist mit dem Licht

    Ich will euch anstiften selbst Licht zu sein

    Licht der Solidarität: Ich bleibe da, auch wenn du am Boden bist, wenn du abdriftest oder dich zu verlieren drohst

    Licht der Hoffnung: Wir vertreiben das Dunkel gemeinsam.

    Licht der Gerechtigkeit: Gott selbst tritt gegen Gewalt und Unterdrückung auf – nicht mit Macht, sondern mit einem Kind, mit Frieden. Die Idee ist dahinter, dass der Frieden nicht mit einem Soldaten und einem großen Krieger kommt, sondern mit jemanden der Hilfe braucht, der Unterstützung fordert, der in den Arm genommen werden möchte, der uns braucht, damit es geht. Wie oft hängen wir fest, vor lauter Warten auf einen starken Helden – und dabei vergessen wir, das wir mit Nähe mit Unterstützung mit Zuhören eben mit Talk Away the Dark etwas ausrichten können.

    Insofern ist Weihnachten als Widerstandsfest gegen die Gewalt, gegen die schnellen brutalen Lösungen, eine Liebesrevolution gegen Härte

    „Lasst das Licht nicht ausgehen, wenn die Welt dunkel ist.
    Lasst das Licht brennen – gegen Unrecht, gegen Angst, gegen Einsamkeit.“

    Foto © Bryson Roatch

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/05N2CVEkUbEd0slHLapdER?si=fcf38ff3afe248f5

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    12 Min.
  • #301 Jackson Browne – The Load-Out
    Dec 16 2025

    Ich finde es schön, dass heute die Musik auf Beerdigungen oft von den Verstorbenen selbst ausgesucht wird – ich empfehle es sehr – redet miteinander sagt euch gegenseitig welche Stücke laufen sollen. Jedenfalls hat mich das erste Musikstück auf der Beerdigung gepackt – denn ich finde es ist ein wunderbares Lied über das Leben mit schön traurigen Gedanken darüber wie wir den Tod und Leben zusammendenken können.

    Es geht um das Lied The Load Out von Jackson Browne. Der Song ist auf seinem Album Running on Empty - Touralbum – er zeichnete auf, was auf Autobahnen, hinter den Kulissen und auf der Bühne geschieht.

    The Load-Out handelt vom „Unterwegssein“, vom Auf- und Abbauen, vom Leben zwischen Erschöpfung und leidenschaftlicher Hingabe – mit der Frage: Warum tun wir das trotzdem? Weil wir wissen, wofür wir es tun. Die Musik, die Gemeinschaft, die Begegnung, der Moment, wenn das Publikum klatscht und singt, ist es wert.

    Für unser Tun, für unser Leben, für unsere Lieben gilt das Gleiche: Wenn jemand von uns geht, kann es sich zunächst anfühlen, als sei die Halle leer, als sei das Konzert zu Ende. Doch wir sind unterwegs. Wir packen im Geist, wir tragen Erinnerungen, wir planen den nächsten Auftritt – und wir tun es, weil wir wissen, dass die Musik es wert ist.

    Jackson Brown erinnert sich: „Until those lights come up and we hear that crowd / And we remember why we came.“

    Genau so saß ich da in der Trauerhalle – wir sitzen da für Gemeinschaft für Miteinander. Und hier in diesem Leben hängen wir in so einem dazwischen fest, es gibt – gerade auf Konzerten – himmlische Momente. Aber am nächsten Tag kann mein Leben schon wieder die Hölle sein. Die leere Konzerthalle – kann dann ein Bild sein für das was ich als Leere erlebe. Und bei einem Trauerfall ist die Leere eben ganz konkret und vielleicht so groß wie ein leeres Stadion wo eben noch 70.000 gefeiert haben – denn auch da wird irgendwann die Bühne abgebaut – so wie für meinen Freund, aber auch für mich kommt der Moment wo die Roadies zusammenpacken – Christoph, jetzt geht´s woanders hin. Neue Station.

    „Now the seats are all empty
    Let the roadies take the stage
    Pack it up and tear it down

    … They’ll set it up in another town.“

    Foto © The Blue Peacock Company/Asylum Records

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/75Cc2encvSkQ5OnDgAfJaV?si=00a9bd5b83d64a80

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    8 Min.
  • #300 Tocotronic - Das Unglück muss zurückgeschlagen werden
    Dec 9 2025

    Das Unglück muss zurückgeschlagen werden“ – dieser Satz von Tocotronic klingt wie ein Ruf. Er ist nicht laut und heldenhaft, sondern eher trotzig und verletzlich. Er sagt: Wir geben nicht auf. Wir wehren uns – mit Sprache, mit Musik, mit Kunst. Nicht mit Fäusten, sondern mit Haltung. Indem wir dieses Lied immer wieder singen, indem wir erkennen, dass es in der Bibel eben um soziale Gerechtigkeit geht und damit auch das Unglück zu verjagen, zurückzuschlagen.

    In dieser Folge ist Johannes Schleicher dabei, der kennt Gustavo Gutiérrez einen der wichtigsten Befreiungstheologen persönlich. Wir werden in der Folge sehen – in der Bibel und in dem Song geht es darum, der Ungerechtigkeit nicht das letzte Wort zu lassen. Die Hoffnung der Bibel lautet: Liebe und Gerechtigkeit haben das letzte Wort.

    Gustavo Gutiérrez: „Armut ist kein Unglück, sie ist eine Ungerechtigkeit.“

    Tocotronic machen klar: Wir dürfen uns nicht abfinden – das Unglück (Kriege, Faschismus, soziale Kälte, Entfremdung) muss aktiv bekämpft werden – wir stellen uns diesen Bedrohungen entgegen

    Und das klingt auch bei Gustavo Gutierrez an: „Wie kann ich angesichts des Leidens und der in ihrer Würde verletzten Armen ihnen sagen, dass Gott sie liebt?“

    Die Befreiungstheologie entstand, als Militärdiktaturen Lateinamerika beherrschten. Viele in der Kirche hielten sich an die Seite der Machthaber – aber andere Priester stellten sich den Armen zur Seite. In Medellín (1968) bekannten sich die Bischöfe zur „Option für die Armen“. Gutiérrez schrieb das grundlegende Buch „Theologie der Befreiung“. Er verband Bibel, soziale Realität und konkrete Praxis: Seelsorge, Suppenküchen, Arbeit an der Basis. Er zeigte, dass Glaube nicht von der Politik abgekoppelt werden darf, sondern mitten in die Fragen von Gerechtigkeit gehört. Hier war die Botschaft des Evangeliums verständlich – und es wurde nicht gesagt „halte dich an die Anführer“, sondern es ging um Befreiung.

    Foto @ Noel Richter /Sony Music

    Homepage: https://7tage1song.de

    Playlist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ec

    Instagram: https://www.instagram.com/7tage1song/

    Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/

    Kontakt: post@7tage1song.de

    Link zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/2C0C7KR1kkz6AS8ucaJ0Dm?si=aecd403963b049bb

    Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

    Mehr anzeigen Weniger anzeigen
    13 Min.