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Autor: roma tre radio
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Cháos. Incontri tra filosofia e arte è uno spazio di dialogo e approfondimento, filosofico e artistico, che mira ad una divulgazione culturale accessibile e chiara. Un programma a cura di Carlotta Malafarina, Alisia Baldassarre, Damiano Magrini, Melissa Di Nella.roma tre radio Filozofia Nauki społeczne
  • CHÁOS. Sensibile e universale
    Oct 12 2026
    Che cosa tiene insieme tutti i saperi? Come cambia il nostro modo di guardare il mondo quando ragione, sensibilità e immaginazione si incontrano? In questa puntata di Cháos, Carlotta e Damiano esplorano il pensiero di Denis Diderot e il suo dialogo con la ricerca artistica di Elisa Montessori, tra filosofia, scienza, mito e sperimentazione. Intervengono Elisa Montessori, artista protagonista dell’arte contemporanea italiana, e Alessandra Mammì, giornalista, storica dell’arte e co-curatrice della mostra “Elisa Montessori. Nel corso del tempo”, ospitata dai Musei di Villa Torlonia.
    Rozwiń Zwiń
    38 min
  • CHÁOS. Creatività e rivoluzione
    Oct 5 2026
    Può la creatività diventare una forma di rifiuto e rivoluzione? E può l’arte aiutarci a immaginare un mondo diverso? In questa puntata di Cháos, Carlotta e Melissa attraversano il pensiero di Herbert Marcuse, dal rapporto tra desiderio e società alla necessità del «Grande Rifiuto», per arrivare alla creatività italiana degli anni Settanta e alla pittura contemporanea come spazio di libertà, immaginazione e opposizione. Ospiti della puntata sono Carla Cerutti, curatrice della mostra “Italia Settanta. La creatività come antidoto. Arte Moda Design”, e Giuseppe Modica, artista e rappresentante della Nuova Metafisica, autore della mostra “Giuseppe Modica. Il fuoco nel mare”.
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    39 min
  • CHÁOS. Hegel Global 2026 Special - ep. 02
    Oct 1 2026
    The Cháos editorial team has attended Hegel Global 2026, the 36th International Hegel Congress organized by the International Hegel Society under the scientific direction of Professor Francesca Iannelli. The Congress aims to provide a global view of the contemporary relevance and legacy of Hegelian Philosophy and its worldwide reception. After all, it is embedded in Hegelian Philosophy itself to aspire to the whole, and to believe that separateness must be overcome. We chose to bring you with us on this journey by interviewing speakers among professors and researchers who contributed to the Congress. This episodes features the interviews of Professor Marco Aurélio Werle, Doctor Francesco Campana, Doctor Mohaddeseh Rabbaninia, Professor Lara Conte, Professor Chiara Magni, Doctor Elena Tripaldi, Doctor Silvia Locatelli, Doctor Gregor Moder, Profesor Alain Patrick Olivier, Professor Paul Kottman, Professor Andreas Arndt, and Professor Francesca Iannelli. Curated by Carlotta Malafarina, Damiano Magrini, and Melissa Di Nella. Following are the transcripts and translations for the interviews that were not conducted in Italian: PROF. MARCO AURELIO WERLE Es gibt sicherlich Spannungspunkte zwischen Hegels Begriff der Kunst und der Poetik der deutschen Romantik, aber auch gemeinsame Punkte. Sowohl Hegels Ästhetik als auch die romantische Ästhetik sind Folgen der Entstehung der Ästhetik als Disziplin und der Revolution der kantischen Philosophie. Zuerst die Ästhetik als Disziplin, etwas, das im 18. Jahrhundert erschienen ist, und auch die Revolution, die es in der Philosophie gab, nämlich mit der Philosophie Kants. Die Frage, die sich aber stellt, ist, wie Hegel und die Romantik die Aufgabe der Ästhetik verstanden haben. Hegel spricht von der Philosophie der schönen Kunst, also etwas, was mehr als Ästhetik als Theorie der Sinnlichkeit bedeutet. Er baute eine Philosophie der Kunst als System auf. Das Wort Ästhetik als Theorie der Sinnlichkeit wird von Baumgarten und Kant benutzt. Aber Hegel denkt diese Sache einen Schritt weiter und sagt, es wäre wichtig, eine Philosophie der Kunst zu konstruieren. Und hier ist ein großer Unterschied. Die Romantik arbeitete im Gegenteil das Prinzip der Subjektivität als Ironie aus. Man dachte auch wie Kant, dass in der Ästhetik ein System nicht möglich ist. Hegel verbindet Theorie der Kunst, Geschichte der Kunst und Kritik der Kunst. Hegel versucht, die Kunst integriert zu behandeln. Sehr wichtig ist für Hegel auch das Prinzip der Wirklichkeit, um Kunst zu denken, also das Prinzip des Inhaltes. Diese zwei Wörter, Wirklichkeit, Realität: Die Kunst ist ein Phänomen, das mit der Wirklichkeit zu tun hat. Im Gegenteil dazu denkt die Romantik das Phänomen der Kunst und die Poesie von einem Standpunkt der Imagination aus. Ich finde, dass Hegels Ästhetik für uns heute noch interessant ist wegen folgender Aspekte. Erstens: Hegel denkt sowohl die Möglichkeiten als auch die Grenzen der Kunst in unserer modernen Welt. Hier kann man das Thema „Das Ende der Kunst” nennen. Das ist nicht das Gleiche wie der Tod der Kunst. Viele sagen „Morte d’arte”, aber das Richtige für Hegel ist „Fin d’arte”. Es bedeutet nicht, dass die Kunst zu Ende gekommen ist, sondern dass sie nicht mehr unser größtes Interesse darstellt. Ein zweiter wichtiger Punkt ist, dass Hegels Ästhetik eine Inhaltsästhetik ist. Das bedeutet, dass man nach dem Wahrheitsgehalt der Kunst fragen muss. Kunst ist Wahrheit. Und die Frage ist, inwiefern die Wahrheit in der Kunst noch vorkommen kann, ob unsere Wahrheit sich in der Kunst darstellen lässt. Das ist die große Frage. Diese Frage hat auch mit dem Ende der Kunst zu tun. Das sind zwei Punkte, die zusammenkommen. Es gibt eine indirekte Präsenz von Hegel, nicht direkt. Zum Beispiel haben die Frankfurter Schule, Adorno, und dann die Hermeneutik, sogar Heidegger und Gadamer, hegelianische Motive aufgenommen und in andere Richtungen weitergedacht. English There are certainly points of tension between Hegel’s concept of art and the poetics of German Romanticism, but also points in common. Both Hegel’s aesthetics and Romantic aesthetics are consequences of the emergence of aesthetics as a discipline and of the revolution brought about by Kantian philosophy. First, aesthetics as a discipline, something that appeared in the 18th century, and also the revolution that took place in philosophy, namely with Kant’s philosophy. The question that arises, however, is how Hegel and Romanticism understood the task of aesthetics. Hegel speaks of the philosophy of fine art, which means something more than aesthetics as a theory of sensibility. He built up a philosophy of art as a system. The word “aesthetics” as a theory of sensibility is used by Baumgarten and Kant. But Hegel takes this a step further and says that it would be important to construct a philosophy of art. And here there is a major difference. Romanticism, by contrast, developed the ...
    Rozwiń Zwiń
    50 min
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